Le FESTIVAL MEHFIL qui met l'Inde à l'honneur, est organisé chaque année depuis 2016. L'objectif de ce festival est de faire connaître la culture indienne, classique et traditionnelle dans son authenticité. Il vise à créer un lien entre les maîtres indiens, les artistes basés en Europe, pratiquant les arts indiens, et les élèves de TAAL TARANG – Indian Arts Academy. Avec ces rencontres, le festival représente non seulement un moment de spectacles exceptionnels, mais également un temps fort d'échanges et de transmission de savoir.
Aix-en-Provence Avignon Carpentras
Marseille Martigues Port-de-Bouc
Entrée gratuite l Collation : 10€
Isabelle Anna - Danse / Conférence
Julien Di Maiolo - Conférence
L'inauguration du Festival se fera à Marseille au Théâtre du Centaure, lieu de création artistique de la compagnie dirigée par Camille et Manolo. D'inspiration balinaise, conçu et bâti comme une œuvre d'art vivante et partagée, quel meilleur lieu pour rendre hommage à Pandit Birju Maharaj, l'un des plus grands maîtres de la danse Kathak ?
Isabelle Anna, danseuse Kathak, ouvrira cette première journée de Mehfil. Nous vous invitons à découvrir à travers sa danse son parcours artistique exceptionnel. Titulaire de la bourse indo-française et de celle de l’I.C.C.R. (Indian Council for Cultural Relations), elle étudie le Kathak à New Delhi, à Kathak Kendra sous la direction de Pandit Jaikishan Maharaj, fils de Pandit Birju Maharaj. Depuis 2007, Isabelle a sa propre Compagnie Kaléidans’Scop. De retour en France en 2010, elle collabore à la direction du Centre Mandapa et évolue entre ses récitals traditionnels, les tournées de sa Compagnie, la création et l’enseignement.
CONFÉRENCE 14H00
Le programme se déroulera en deux temps. Après cette première partie de danse vous serez conviés à une conférence où la danseuse Isabelle Anna et Julien Di Maiolo, percussionniste, partageront leurs passions pour leurs arts respectifs. Cette séance se terminera par un moment d'échange avec le public.
Julien Di Maiolo a été formé en Inde par Nabankur Bhattacharya et Pandit Anindo Chatterjee. Il devient 1er lauréat de la bourse d’étude I.C.C.R. Julien accompagne régulièrement de grands musiciens indiens comme Pandit Partho Sarathy, Sougato Roy Chowdhuri, Rishab Prasana, Sugato Nag, Manish Pingle et d’autres encore.
Tarifs : 50€ + 10€ d'adhésion
STAGE 11H00 – 13H00 & 14H30 - 16H30
En plus d'apprendre à maîtriser sa technique et sa poésie, pratiquer un art scénique implique aussi de prendre le courage de s'aventurer aux confins de son art afin d'être à l'écoute des autres artistes et de dialoguer avec eux.
Le but de ce stage est de travailler ensemble la musique et la danse, pour pousser l'élève à lâcher prise et à s'abandonner à l'instant présent.
Objectifs :
Connaitre le déroulement d'un récital de tabla et de kathak
Travailler sur les diverses séquences de Tintal : tukra, tihaï, paran et gat
Travailler en binôme sur une séquence donnée (un musicien avec une danseuse)
Tarifs : 12€ - réduit 10€ enfant gratuit jusqu'à 10 ans
Alokapari - Odissi
PROJECTION 20H00
Comprendre l'Art Tribal Indien : les peintures warli
En collaboration avec l'association Duppata, Mehfil présente le film In Harmony with Nature, produit par Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya avec le concours du ministère de la culture. (Sous titres : Duppata).
Etablis dans le Maharashtra à l'Ouest de l'Inde le peuple WARLI persiste à recouvrir intérieurs et extérieurs des maisons de peintures et fresques éphémères blanches sur fond ocre : scènes de vies, mythologie, et autres thèmes contemporains. Aujourd'hui peinture acrylique et toiles sont utilisées afin de faire connaître cet art de par le monde.
RÉCITAL DE DANSE ODISSI 21H00
Nous voyageons vers l'Est de l'Inde et découvrons les formes voluptueuses de l'Odissi, danse classique de l'état de l'Orissa. Alokapari nous présentera ce style gracieux dans sa plus pure tradition à travers la technique rigoureuse et l'expression dansée de compositions de grands poètes, saints ou mystiques.
Tarifs : 12€ - réduit 10€ enfant gratuit jusqu'à 10 ans
Saugata Roy Chowdhury
- Sarod
Joyeeta Sanyal Margarit - Sitar
Nihar Mehta - Tabla
Nabankur Bhattacharya - Tabla
CONCERT 20H30
Instruments solistes par excellence et caractéristiques de la musique hindoustanie (tradition de l'Inde du nord), nous aurons le privilège de voir le sarod et le sitar fusionner pour cette date exceptionnelle au Théâtre Ainsi de Suite à Aix-en-Provence.
Au Sarod : Sougata Roy Chowdhury, héritier de l'école Rampur-Maihar-Seniya (Rampur-Maihar-Seniya Gharana) dont les fondateurs sont Ustad Allauddin Khan et Ustad Ali Akbar Khan.
Au Sitar : Joyeeta Sanyal Margarit de l'école de Maihar (Maihar Gharana).
Les deux musiciens feront vibrer à l'unisson leurs instruments dans un seul et même Raaga. Ils seront accompagnés pour cela par deux joueurs de tablas de traditions différentes (Gharanas) : Nihar Mehta pour la prestigieuse école de Benares et Nabankur Bhattacharya qui représentera la digne lignée de Farukkabad.
Ce qui fait de cette date un évènement rare et exceptionnel.
Tarifs : 12€ - réduit 10€ l enfant gratuit jusqu'à 10 ans l Renseignements : 06 42 69 00 26
Igino Giovanni Brunori - bansuri, saxophone
Virginia Nicoli - chant, bansuri, flûte traversière
Nabankur Bhattacharya - tabla
Nous sommes au troisième week-end du festival et le dialogue entre l'Inde et la France se poursuit avec le duo Samvad, "parler ensemble" ou "accord" en sanskrit.
Igino Giovanni Brunori et Virginia Nicoli forment un duo musical innovant, créant de nouveaux sons à partir de matériaux anciens. C'est un voyage à travers un riche paysage de mélodies et de rythmes, utilisant le bansuri (flûte indienne en bambou), la flûte en argent, le saxophone et la voix, accompagné par les tablas.
Prenant source dans le Dhrupad, ils ont forgé leur propre langage musical dans lequel les Ragas (cadres mélodiques de la musique classique indienne) et les Talas (cycles rythmiques) restent les caractéristiques essentielles.
En ce sens, leur musique est moins une fusion qu'une expression dynamique de ces principes traditionnels.
" Le cadre du raga est le portail de l'infini, le moyen d'atteindre la liberté à l'intérieur des frontières "
- Ramakant Gundecha
Tarifs : 25€ + 10€ d'adhésion
STAGE de 10h00 à 12h00
En prélude à l'ouverture d'une succursale de Taal Tarang – Indian Arts Academy à Aix-en-Provence afin de proposer l'enseignement à un plus large public, ce stage permettra aux élèves de découvrir les bases et l'univers du monde des Tablas et de la danse Kathak.
Renseignements : 04 42 06 29 77
Tarifs : 10€ le spectacle l 7€ le buffet l
Tarifs habituels du cinéma pour la séance (6€ tarif plein/ 4,5€ tarif réduit)
SOIREE COMPLETE : 18€
Maitryee Mahatma - danse kathak
Nabankur Bhattacharya - tabla
Madhubanti Sarkar - chant
Joyeeta Sanyal Margarit - sitar
18h30 : Spectacle Tarana
20h : Buffet indien
21h : Projection spéciale Inde
Secteur Vieux Port / La Criée, 13001 - Marseille
Tarif Soirée : 15€ l Collation : 10€ Renseignements - 06 25 02 36 79
Lila - conférence, danse
kathakali
J.A. Jayant - bansuri
Sumanth Manjunath - violon
K. Sai Giridhar - mridangam
Herbert Lang - kanjira
Soirée mettant à l'honneur la tradition Carnatique du sud de l'Inde, organisée en deux parties, l'une sera dédiée à la danse et l'autre à la musique.
Le théâtre dansé Kathakali est l’un des arts sacrés du sud de l’Inde. Kathakali mon amour, voyage en émotions mêle musique traditionnelle, chant, costume, maquillage, art dramatique et danse. Ce théâtre total évoque la vie des dieux et des héros de la mythologie indienne.
Cette conférence est aussi la narration sensible du parcours d’une danseuse, des réflexions comme des émotions qui l’ont animée et l’animent encore aujourd’hui, dans son rapport à l’art.
En collaboration avec l'association Triveni de Paris, Mehfil invite l'Ensemble Carnatique flûte, violon, mridangam et kanjira, actuellement en tournée en France.
J.A.Jayant est considéré comme l'un des flûtistes Carnatique les plus populaires et les plus respectés jouant dans diverses organisations et festivals prestigieux, en Inde et dans le monde. Ayant commencé à se produire à l'âge de 7 ans, il a plus de 1600 concerts à son actif.
A ses côtés, nous aurons le talentueux violoniste Sumanth Manjunath, provenant de Mysore, le respecté et renommé K. Sai Giridhar, joueur de Mridangam et Herbet Lang, joueur de kanjira, diplômé de l'Université de Chennai qui accompagne régulièrement de grands maîtres Indiens.
Prix libre à partir de 10€ l Renseignements / Réservations : 04 42 07 05 36
Léolin Lechat - magie
Bernard Margarit - guitare électrique
Joyeeta Sanyal Margarit - sitar
Nabankur Bhattacharya - tabla
Matthias Labbe - percussions orientales
Maitryee Mahatma - danse kathak
Création original de Léolin Lechat
Venez
découvrir les coulisses du monde des magiciens, venez derrière le rideau et laissez vous guider par le Chat.
Dans ce spectacle, Léolin vous raconte son histoire, ses voyages, ses rencontres, et vous dévoile les véritables secrets : comment on devient magicien, et comment la magie envahit chaque instant de nos vies.
Que le rideau se lève !
Avec ce spectacle nous verrons un autre aspect du Kathak, sous une forme fusion et plus moderne.
Créé par Bernard Margarit, Ganapati est une longue histoire d’amour entre la guitare électrique et les rythmiques indiennes. Artiste accompli, après ses nombreuses tournées, enregistrements, shows télévisés (avec entre autres Johnny Hallyday, Kim Wilde, Sacha Distel ...), Bernard est passionné par la rythmique du sud de l’Inde. Suite à cette rencontre, une voie musicale inédite s'ouvre devant lui. C’est la naissance du répertoire original de Ganapati.
Les grooves et les fougues de la guitare rencontrent la virtuosité du sitar de Joyeeta Sanyal Margarit. Derrière les compositions mélodiques, les rythmes indiens trouvent leur dynamisme sous les doigtés intrépides des deux percussionnistes, Nabankur Bhattacharya et Matthias Labbe. Enfin, Maitryee Mahatma, danseuse, apporte ses mouvements, ses couleurs et sa grâce pour un final explosif.
Tarifs : 12 € / réduit 10€ enfant
gratuit jusqu'à 10 ans l Renseignements : 06 82 26 67 23
Thomas Vo Van Tao - danse mohiniyattam
L'Espace Fenouil vous convie à une soirée révélant une des danses les plus sensuelles et féminines de l'Inde, le Mohiniyattam. Cette danse classique du Kerala, resta jusqu’à très récemment une danse réservée aux femmes. Bien qu'une pratique masculine n'ait jamais fait l’objet d’une interdiction formelle, celle-ci reste encore rare et timide. Thomas Vo Van Tao est l'un de ces acteurs et nous aurons le privilège de découvrir cet aspect sensuel chez l'homme.
Tarifs : 60 € l
Renseignements : 06 82 26 67 23
Thomas Vo Van Tao - danse mohiniyattam
Destiné aux néophytes comme aux danseurs et aux comédiens professionnels, ce stage propose d'explorer la technique corporelle du Mohiniyattam.
Tarifs : 12 € / réduit 10€ enfant gratuit jusqu'à 10
ans
Le Festival Mehfil clôture ses deux dernières soirées à la Cité de la Musique de Marseille. Nous avons l’immense plaisir d’accueillir Sharmila Sharma, danseuse
kathak, disciple des maîtres légendaires Pandit Birju Maharaj et Pandit Rajendra Kumar Gangani. Elle a la richesse exceptionnelle de maîtriser les deux styles de kathak : l'école de Lucknow et
celle de Jaipur.
Elle sera accompagnée aux Tablas par Prabhu Edouard, un des joueurs de Tabla les plus éclectiques de sa génération. Ce disciple émérite du célèbre « maestro » Shankar Ghosh a accompagné les grands noms de la musique indienne dont Hariprasad Chaurasia, Laxmi Shankar, V.G.Jog, Ashish Khan, et tant d’autres.
Grâce à sa formation musicale riche et diversifiée, la chanteuse Madhubanti Sarkar, maîtrise le Khayal ainsi que des genres semi-classiques tels que le Thumri, le Dadra, le Chaiti, le Kajari et le Bhajan.
Au Sitar, Kengo Saito, disciple de Pandit Kushal Das, auprès duquel il a acquis une virtuosité remarquable et une grande qualité d'interprétation des Raags.
Tarifs : 12 € / réduit 10€ enfant gratuit jusqu'à 10
ans
Pandit Shubhendra Rao - sitar
Saskia Rao-de-Hass - violoncelle
La 7e édition du Festival Mehfil atteindra son apogée avec le concert « East marries West ».
Venez vivre ce moment d’extase avec Shubhendra Rao et Saskia Rao-de Haas, un duo exceptionnel qui marie le sitar et le violoncelle.
Elève de Pandit Ravi Shankar depuis son plus jeune âge, Shubhendra Rao l'a suivi pendant de nombreuses années dans ses tournées internationales afin de parfaire son apprentissage.
Bien connu en tant que compositeur et travaillant avec des musiciens de cultures différentes, il a créé un nouveau langage musical qu'il a développé avec sa femme violoncelliste Saskia Rao-de Haas, intitulé « East Marries West ».
Violoncelliste virtuose, Saskia Rao-de Haas est connue comme un maître de la musique classique indienne et saluée comme la créatrice d'un nouvel instrument : le violoncelle indien.
« Leur duo classique est un vrai bonheur, fusionnant les méandres doux, vifs et insaisissables du sitar avec le timbre terreux des cordes du violoncelle. »
The Score Magazine